6 Tips voor Mooie Achtergronden!


In de fotografie hoor je vaak dat je op je onderwerp moet scherpstellen, dat je onderwerp eruit moet springen en dat je onderwerp versterkt moet worden door de compositie. Maar wat gebeurt er eigenlijk op de achtergrond? Voor een goede foto is de achtergrond net zo belangrijk als het onderwerp. Waar je op moet letten bij het uitkiezen van een achtergrond, lees je hier!

Bokeh
Een rustige achtergrond versterkt je onderwerp. Wanneer er allemaal felle kleuren, vormen of texturen op de achtergrond aanwezig zijn kan dit afleidend zijn, daarom is het slim om voor een kalme achtergrond te kiezen. Door de diafragma opening groot te maken, creëer je een “Bokeh” effect. Simpel gezegd is Bokeh de vervaging van de achtergrond, waardoor er mooie lichtbolletjes te zien zullen zijn!

Zoom
Wanneer er storende objecten in de achtergrond aanwezig zijn kun je proberen om zo ver mogelijk in te zoomen. Hierdoor maak je de beeldhoek kleiner en haal je ook de achtergrond meer naar voren, waardoor deze waziger wordt.



Grotere afstand tussen je onderwerp en de achtergrond
Hoe verder weg de achtergrond is, hoe meer out-of-focus deze zal zijn. Wanneer je je onderwerp tegen een bakstenen muur aan zet, zit de bakstenen muur in of dichtbij het focuspunt. De bakstenen muur zal dus goed herkenbaar zijn. Zet je je model bij wijze van spreken vijftig meter verder van de muur vandaan, dan zal het slechts een onherkenbare waas worden. Op deze manier kun je storende elementen wegwerken.

Andere hoek
Wanneer je een foto probeert te maken van een bloemetje en er staat een grote rode parasol in de beeldhoek, eindigt de foto met het grootste diafragma nog steeds met een rode vlek. Kies in dit geval voor een andere hoek, of probeer eens een kikker- of vogelperspectief!

Kleur
Je wilt dat de achtergrond je onderwerp versterkt en niet de overhand neemt. Daarom is het belangrijk dat de kleuren elkaar complimenteren.

Contrast
Over het algemeen wordt het oog van de kijker het eerst naar het lichtste gedeelte van een foto getrokken. Zorg er dus voor dat je onderwerp lichter is dan de achtergrond! Natuurlijk telt deze regel niet voor elke situatie, maar het is desalniettemin een tip om in je achterhoofd te houden!

Deze tips vragen allemaal hetzelfde van jou: dat je actief en oplettend met je achtergrond bezig bent. Wanneer je dit oefent zul je vanzelf zien dat het niet lastig is om een rustige achtergrond te vinden. Wat is jouw ultieme tip voor een goede achtergrond?


Dit artikel verscheen eerder op Digifoto Starter.

De 5 Beste Fotobewerking Apps

Als smartphone fotograaf heb je enorm veel keuze wanneer het aankomt op het bewerken van je foto’s. Je kan natuurlijk kiezen voor een Instagram filter of om je foto’s te bewerken op de computer. Maar wist je dat er ontzettend veel goede bewerkings apps in de Play Store te vinden zijn? Wij sommen de 5 beste fotobewerking apps voor je op!

Photo Editor van dev.macgyver
Met deze app kun je eenvoudig erg veel bewerkingen toepassen op je foto’s. Zo kun je onder andere simpelweg kleuren bijstellen, foto’s bijsnijden en verkleinen of vergroten. Maar de app heeft ook geavanceerde opties, waaronder gamma-correctie, automatisch contrast, vervagen, verscherpen. Via de ‘curves’ kun je de kleuren geheel naar jouw smaak aanpassen. De app geeft je ook veel controle over het opslaan van de foto’s. Zo kun je de EXIF-data bekijken, bewerken of verwijderen en krijg je de keuze om ze op te slaan in PNG of JPEG.
De app krijgt een beoordeling van 4.2 / 5 in de Play Store en is gratis te gebruiken. Een reclamevrije versie kun je aanschaffen via in-app purchases.

PhotoDirector
De PhotoDirector van Cyberlinks belooft je smartphone foto’s om te toveren tot spiegelreflex kwaliteit. Ook deze app biedt een combinatie aan simpele effecten (zoals filters en fotolijsten) en geavanceerde mogelijkheden (zoals het aanpassen van witbalans, kleurkanalen en belichting). De krachtige app is eenvoudig te gebruiken en geeft je veel vrijheid in de bewerking.
De app krijgt een 4,5 in de Play Store en is gratis te gebruiken. De reclamevrije versie is beschikbaar via in-app purchases.

VSCO Cam
De bekende VSCO app is een populaire keuze onder smartphone fotografen. De app heeft een uitgebreide collectie aan filters en geeft daarnaast ook veel mogelijkheden in de verdere bewerking. VSCO is naast een fotobewerking app ook een online gemeenschap waarin veel mensen hun kunstige foto’s delen.
De app krijgt 4.4 van de 5 sterren in de Play Store en is gratis te gebruiken.

Cymera
De Cymera app is de juiste app voor jouw perfecte selfie! De app belooft een natuurlijke gloed en een prachtige huid make-over. Er zijn honderden filters en effecten om je selfies nog mooier te maken. De app komt met 7 verschillende lens-instellingen, zoals een Fish Eye en Lomo lens. De automatische gezichtsherkenning zorgt ervoor dat het fotobewerkingsprogramma je ogen iets groter maakt, je lach meer laat opvallen en je gezicht dunner doet lijken. Ook kun je je tanden laten bleken, de oneffenheden op je huid doen verdwijnen en make-up en haarstijlen toevoegen.
De app krijgt een 4.4 in de Play Store en is gratis te gebruiken. De reclamevrije versie is via in-app purchases te verkrijgen.

Adobe Photoshop Express
Deze app is precies wat het zegt te zijn: Photoshop voor op je telefoon. Met Photoshop Express kun je alle basis bewerkingen uitvoeren, zoals bijsnijden, horizon recht zetten, draaien, rode ogen verwijderen, het aanpassen van contrast en helderheid, enzovoorts! Maar de app biedt ook meerdere filters en geavanceerde mogelijkheden om de kleuren aan te passen. Photoshop Express kan grote bestanden aan en kan zelfs RAW formaat foto’s openen!
Photoshop Express krijgt 4.1 van de 5 sterren in de Play Store en is gratis te gebruiken. Bij de in-app purchases kun je uitbreidingen van de app aanschaffen.

Wat is jouw favoriete fotobewerking app voor je smartphone?

Dit artikel verscheen eerder op Digifoto Starter.

Tips voor tegenlicht!

De laatste tijd werk ik veel met tegenlicht in mijn portretten. Het is niet alleen een goede oplossing als je met fel zonlicht moet werken, maar geeft ook een prachtige sfeer aan je portretten. In deze blog vertel ik je mijn tips voor het werken met tegenlicht, want dat kan soms nog best lastig zijn!

Positie van de zon en van je model
Je kan op elk moment van de dag werken met tegenlicht, je moet alleen wel de goede positie en plek weten te vinden. Want ook voor het werken met tegenlicht geldt dat niet op elke plek het licht even mooi zal vallen. Er is geen gouden regel qua het positioneren van je model; in dit soort gevallen kun je het beste een foto nemen vanuit elke hoek om ze volgens snel goed te bekijken. Wanneer de ogen dof wegvallen of er felle schaduwen in het gezicht te zien zijn, draai je je model weer een beetje verder.

Schaduw
Wanneer je midden op de dag fotografeert zoek dan altijd een schaduwplekje op! Het felle zonlicht van de middagzon zorgt voor onflatteuze schaduwen en overbelichtte achtergronden. Wanneer je je model in de schaduw zet kun je nog steeds het tegenlicht vangen in je foto. De foto’s in dit artikel zijn allemaal gemaakt in de felle middagzon!
Ook wanneer je model in de schaduw staat geldt dat niet elke hoek een even mooi resultaat oplevert qua belichting! Neem bijvoorbeeld onderstaande portretten van Quinty: op beide portretten staat ze in de schaduw, maar de belichting is toch vele malen anders!

Lensflares en doffe belichting
Door tegen de zon in te fotograferen krijgt je cameralens de volle klap: het licht kan zo krachtig zijn dat je last krijgt van lensflares of een doffe belichting. Om dit tegen te gaan kun je gebruik maken van een lenskap, waardoor de lichtstralen niet meer direct op je lens vallen. Heb je geen lenskap bij je? Gebruik dan je hand om de bovenkant van je lens af te dekken, op eenzelfde manier als wanneer je zonder zonnebril tegen de zon in zou kijken!
Ook kun je werken met…

Reflectieschermen
Dé tip voor het werken met tegenlicht is om genoeg licht terug te kaatsen naar het gezicht van je model. Nu hoef je hier niet persé een scherm voor te gebruiken, maar kun je ook slim gebruik maken van witte muren of andere lichte oppervlaktes.

Styling
En dan bedoel ik styling in de breedste zin van het woord — dus niet alleen qua kleding. Hoewel je kleding goed kunt gebruiken wanneer je werkt met tegenlicht! Losse, semi-doorzichtige stoffen vangen de lichtstralen, waardoor je het zonlicht door de stof heen ziet komen! Hetzelfde geldt voor haar: wanneer je model haar haren los heeft zul je de lichtstralen prachtig door de stroken haar zien vallen!
Ook in de styling van de locatie kun je met tegenlicht werken: door bloemen of takjes bij je model op de voorgrond te plaatsen krijgen ook deze een prachtige gloed, en door de achtergrond helemaal te vervagen ontstaat er een mooie bokeh!

Ik hoop dat je wat aan mijn tips hebt gehad, en als je zelf nog tips hebt deel ze dan vooral! Werk jij weleens met tegenlicht?


Credits!
Quinty x José Krook x Donna Borkus
Sarah
Thirza
Martine A.
Amber x Isaura x Donna
Amaya x Diahann x Donna

Tips van een Pro // Werken met Teams

Het samenwerken met modellen, visagisten en stylisten is erg belangrijk voor een prachtig eindresultaat, maar kan ook problemen veroorzaken. Het is soms moeilijk om een balans te vinden tussen de verschillende visies, of om alle creativiteit in de juiste richting te sturen. Professioneel fotograaf Clinton Lubbe legt je in deze video uit hoe je het beste een team kan aansturen tijdens een fotoshoot!

De mooiste foto’s zijn vaak het resultaat van een goede samenwerking. Zowel de fotograaf als het model, de visagist en de stylist werken samen aan een prachtig project, iets wat een ieder individueel niet gelukt zou zijn. Om alles uit deze verzameling aan creativiteit te halen is het belangrijk om goed en duidelijk te communiceren.

Visie
Wanneer je een fotoshoot plant zul je als fotograaf een duidelijk beeld hebben van wat je wilt creëren. Om ervoor te zorgen dat deze visie niet verloren gaat, is het slim om altijd duidelijk te zijn in je communicatie. Vertel het model precies wat je van hem of haar verwacht, wat het verhaal is dat uitgebeeld moet worden en welke bewegingen en poses daar goed bij passen. Hetzelfde geldt voor de visagie en styling. Als je het moeilijk vindt om dit te verwoorden kun je er ook voor kiezen om je idee uit te werken in een tekening of door het gebruik van een moodboard.

Een band opbouwen
Om een ontspannen sfeer te creëren is het belangrijk om elkaar een beetje te leren kennen. Het model zit vaak op z’n minst een uur bij de visagist en in die tijd kletsen ze over van alles en nog wat. Na urenlang gekletst te hebben zullen de visagist en het model zich meer op hun gemak voelen bij elkaar in de buurt. Het is dus belangrijk dat jij als fotograaf een soortgelijke band opbouwt met je team. Ga even bij de visagie zitten, vraag naar hobby’s en interesses, en vertel ook over jezelf! Dit is niet alleen gezellig, maar zal ook voor een betere sfeer op de set zorgen.

In zijn video vertelt Clinton Lubbe in detail over hoe hij de communicatie binnen het team regelt en krijg je ook nog eens een kijkje achter de schermen bij een High Fashion fotoshoot! Bekijk de video hieronder:


Vijf Tips voor een Gevarieerd en Dynamisch Portfolio!


Verandering van spijs doet eten. Niet alleen is het voor het creatieve proces bevorderend als je eens in de zoveel tijd uit je comfort zone stapt, maar ook is een gevarieerd portfolio spannender om naar te kijken dan tien praktisch dezelfde beelden. In deze blogpost geef ik je vijf simpele tips die de beeldspraak van je portfolio tot leven laat komen!


1. Kleur
Wanneer je net begint met fotografie heb je waarschijnlijk wel betere dingen aan je hoofd dan kleur. Immers ben je nog bezig met het begrijpen van je camera of het onder de knie krijgen van Photoshop. Maar als je eventjes de tijd hebt kan ik je van harte aanraden om je te verdiepen in kleur. Hele simpele kleurcorrecties kunnen je foto meteen laten opleven, en als je de make-up en styling qua kleur afstemt op de locatie kan het model er écht uitspringen. Zet een lekker kopje thee en denk terug aan die lessen Beeldende Vorming op de Middelbare… dat kleurenwiel, hoe zat dat ook alweer met complimentaire kleuren?

2. Beweging
Foto’s zijn van nature bevroren momentjes in de tijd. Daarom kunnen ze vaak statisch of “dood” overkomen. Om meer leven in je foto’s te blazen kun je ervoor zorgen dat er beweging in je foto’s zit! Gebruik de wind, laat je model rondjes draaien of met stukken stof spelen. Dit zorgt voor een levendige foto die de aandacht meteen opeist. En daarnaast is er geen betere ijsbreker dan samen rondjes draaien tot je niet meer bijkomt van het lachen!

3. Afstand
Dit is iets waar ik zelf ook nog wat meer op moet gaan letten. Half-portretten zijn mijn go-to pose, maar ik vind niks saaier dan een hele reeks beelden die precies van dezelfde afstand zijn gemaakt. Zo vaak als ik kan probeer ik het dan ook af te wisselen met close-ups, portretten en full-bodies. Hoewel ik full bodies nog steeds moeilijk vind! Door je standpunt af te wisselen moet het oog als het ware “zigzaggen” door je foto’s, in plaats van een constante lijn volgen. Dit maakt je werk interessanter en uitnodigender!

4. Landschap
Een hele simpele tip is om je arm eens wat rust te gunnen en lekker in landschap te gaan schieten. Horizontale foto’s kunnen in je portfolio veel rust bieden. Waar foto’s in portretriching elkaar rap opvolgen is het soms moeilijk om te kiezen waar je precies naar moet kijken. Stop eens in de zoveel tijd een landschap-georiënteerde foto in de mix, et voila!, een moment van rust.

5. Concept
Een foto zegt meer dan duizend woorden, maar een nietszeggende foto zal niemand aanspreken! Het aantal megapixels, de scherpte en de perfecte focus maken allemaal niks uit als de foto saai is om naar te kijken. Probeer een verhaal te vertellen met je foto’s. Nodig je kijker uit in jouw wereld, waar je model, de visagie, de kleding, de omgeving en jouw fotografie samen komen in een prachtig avontuur. Dit vergt veel planning en inlevingsvermogen (van het hele team!), maar zal het uiteindelijk dubbel en dwars waard zijn!


Dat waren mijn simpele tips! Ik hoop dat je iets hebt kunnen oppikken, en ik ben ook heel erg benieuwd naar jouw portfolio! Laat een linkje achter in de comments en dan zal ik zeker eens rondsnuffelen op je website. Wil je meer leren over het opbouwen van een online portfolio? Ik schreef een poosje geleden al een uitgebreid artikel over álles wat met het opbouwen van een portfolio te maken heeft, inclusief mijn vijf tips voor de beste gratis portfoliosites!

Foto credits van boven naar beneden, links naar rechts:
Daisy x Soo-ran van Benthem.
Mynthe x Soo-ran van Benthem; Venise; Maud.
Katja Valent x Nadieh de Zwaan x Larissa Berrenchina.
Amaya Ogbondah x Anne van ‘t Oever x Michelle Phaf.
Mynthe x Soo-ran van Benthem.